Communauté d'Agglomération Beaune Côte et Sud

École des Beaux-Arts de Beaune - Sensibiliser à l’art contemporain en milieu rural : le pari des ateliers itinérants « Hors d’Œuvre »

École des Beaux-Arts de Beaune - Sensibiliser à l’art contemporain en milieu rural : le pari des ateliers itinérants « Hors d’Œuvre »
Lors de l'atelier à Vignoles @Ecole des Beaux-Arts

Avec ses ateliers « Hors d’Œuvre », l’École des Beaux-Arts de Beaune invite enfants, adolescents et adultes à découvrir l’art contemporain autrement. Ces ateliers itinérants, déployés sur 11 communes, permettent une rencontre privilégiée avec des artistes tout en impliquant activement le public dans la création d’œuvres.

L’École des Beaux-Arts de Beaune propose un concept innovant avec ses ateliers itinérants « Hors d’Œuvre », destinés à sensibiliser les habitants des communes rurales à l’art contemporain. Encadrés par Brice Mantovani, artiste peintre et coordinateur du projet, ces ateliers offrent aux participants – enfants, adolescents et adultes – une immersion unique dans la création artistique en lien avec des artistes de renom.
« L'atelier « Hors d'Œuvre » se conçoit comme une dégustation artistique en plusieurs temps, articulée autour de trois artistes et de trois conférences dédiées à leur démarche. Son objectif est de sensibiliser à l’art contemporain en milieu rural tout en impliquant directement les habitants dans le processus de création » explique Brice Mantovani.
Les ateliers itinérants parcourent 11 communes de la Communauté d’Agglomération Beaune Côte & Sud, permettant ainsi à un large public – enfants, adolescents et adultes – de participer à des expériences uniques. Chaque session suit un protocole rigoureux de production, en lien avec le travail des artistes invités.
Le dispositif ne se limite pas à des ateliers classiques d’arts plastiques. Les participants deviennent de véritables assistants des artistes, s’impliquant dans toutes les étapes de création. Le programme prévoit des stages de cinq séances, chacun centré sur un projet précis.
 
Trois artistes, trois univers artistiques distincts
Chaque artiste invité propose une approche singulière, permettant aux participants d’explorer différentes pratiques et sensibilités artistiques.
Carolina Fonseca, artiste visuelle d’origine portugaise, explore les notions de mémoire et d’identité à travers la sculpture et l’installation, souvent en lien avec des matériaux naturels ou recyclés. Son approche sensible engage le public dans une réflexion sur le temps et l’espace.
Le travail de Théophile Sartori s’ancre dans l’art conceptuel et performatif. Il interroge les limites entre l’objet et le geste artistique, et invite les participants à déconstruire les codes traditionnels de la création.
Mélissa Didier développe une démarche expérimentale autour des matières organiques, travaillant avec des éléments tels que les plantes, insectes et ossements. Son protocole de production engage les participants dans une collecte et une transformation de matériaux qui serviront à une œuvre exposée en 2026 au FRAC de Dijon.
À l’issue des stages menés par Carolina Fonseca et Théophile Sartori, une restitution publique sera organisée dans les communes d’accueil, intégrant les œuvres produites dans le parcours artistique des artistes.
Avec Mélissa Didier, le public est invité à collaborer sur la production de matières premières essentielles au travail de l’artiste. En suivant un protocole précis, ils collectent plantes, insectes ou ossements qui serviront d’éléments constitutifs d’une œuvre. Cette création sera exposée l’année suivante dans une exposition montée en partenariat avec le FRAC de Dijon.


Un autre aspect novateur de ces ateliers réside dans la participation des étudiants de la classe préparatoire, qui sont impliqués dans la sélection des œuvres et dans la médiation autour de l’exposition finale. Ces jeunes artistes dialoguent avec les œuvres exposées et assurent la médiation avec le public.
Les ateliers « Hors d’Œuvre » se distinguent donc par leur caractère transversal : ils impliquent des amateurs, des étudiants et des artistes professionnels, créant ainsi une dynamique intergénérationnelle et pluridisciplinaire.
Brice Mantovani souhaite développer dans l’avenir cette démarche pour qu’elle s’adresse également aux publics en situation de handicap et aux personnes âgées, renforçant ainsi l’accès à l’art pour tous.
 
Brice Mantovani : un artiste peintre au service de la médiation artistique
Brice Mantovani, coordinateur des ateliers « Hors d’Œuvre », est un artiste peintre dont la pratique explore les jeux de lumière, les textures et l’abstraction. Diplômé de l’ENSA Nancy, il a exposé à Dijon, Nancy, Karlsruhe et Berlin. Son travail a également été présenté dans des institutions majeures comme le Musée des Beaux-Arts de Nancy et la Galerie Poirel.
Parallèlement à son travail de peintre, il est enseignant en peinture, dessin académique et gravure, et s’engage activement dans des projets de médiation artistique. Avec les ateliers « Hors d’Œuvre », il ambitionne de rendre l’art contemporain accessible à tous, y compris aux publics en situation de handicap ou aux personnes âgées, en adaptant les formats et les interventions artistiques.
Il sélectionne chaque artiste en fonction de la pertinence de son travail par rapport aux enjeux du territoire et à sa capacité à engager divers publics. Depuis son lancement en 2024, l’atelier a accueilli des artistes reconnus tels que Sémine Yang, Marianne Villière, Johan Cote Gayffier et Eva Pelzer. En 2025, la programmation s’enrichit avec l’arrivée de Mélissa Didier, Carolina Fonseca et Théophile Sartori, dont le travail a été salué en France et à l’international.
« Ces artistes de renom, issus d’écoles d’art prestigieuses et ayant exposé dans des centres d’art majeurs, voient dans ce projet une opportunité unique de créer en dialogue avec un territoire et ses habitants. C’est une véritable chance pour la communauté de Beaune Côte & Sud d’accueillir de telles personnalités dans des communes parfois éloignées des circuits artistiques traditionnels. »
Les stages se déroulent tout au long de l’année, avec des séances adaptées aux différentes tranches d’âge le mercredi matin. Pendant les vacances scolaires, des stages de cinq jours sont proposés, avec des séances de deux heures pour les enfants et adolescents, et trois heures pour les adultes.
 
Calendrier des prochains stages :
Mercredi 2 avril 2025 : Conférence de Carolina Fonseca à l’École des Beaux-Arts de Beaune (18h-20h).
 
Pendant le vacances scolaires 22 au 25 avril:
Atelier Carolina Fonseca à Bligny-lès-Beaune (9 h 30-12 h).
Atelier Mélissa Didier à Savigny-lès-Beaune (14 h-16 h 30).
 
Les mercredis matins
Du 7 au 28 mai : Atelier autour du travail de Carolina Fonseca à Marigny-lès-Reullée (9 h 30-12h).
Du 4 juin au 5 juillet : Atelier autour du travail de Mélissa Didier – Espace Claude Forêt, place du Théâtre à Chagny de 9 h à 11 h.
Du 7 juillet au 11 juillet : Atelier autour du travail de Théophile Sartori à Nolay de 14 h à 16 h.
 
D’autres stages et vernissages sont encore en cours de programmation, notamment à Chaudenay et Beaune.

Jeannette Monarchi

Informations pratiques
Retrouvez toutes les informations et inscriptions sur le site de l’École des Beaux-Arts de Beaune : www.artbeaune.fr 
Contact par téléphone : 03.80.24.56.99.
Par mail : [email protected]